Si comme moi, vous vous attendez au "Petit Prince" de Saint Exupéry, vous serez déçus. Dans un premier temps du moins. L'histoire de cette petite fille qui se cherche et qui rencontre un vieil homme qui écrit le petit prince est intéressante et saura vous séduire.

scénario: 16/20       technique: 16/20      acteurs: 16/20    note finale: 16/20

C’est l’histoire d’une histoire.
C’est l’histoire d’une petite fille, intrépide et curieuse, qui vit dans un monde d’adultes.
C’est l’histoire d’un aviateur, excentrique et facétieux, qui n’a jamais vraiment grandi.
C’est l’histoire du Petit Prince qui va les réunir dans une aventure extraordinaire.

J'espère que Jean Rochefort aura un prix pour son interprétation d'un vieillard qui fait semblant de perdre la boule, puis qui la perd. Très beau scénario. Bien joué. Bien filmé.

scénario: 16/20     technique: 16/20     acteurs: 16/20   note finale: 16/20

A 80 ans, Claude Lherminier n'a rien perdu de sa prestance. Mais il lui arrive de plus en plus souvent d'avoir des oublis, des accès de confusion. Un état qu'il se refuse obstinément à admettre. Carole, sa fille aînée, mène un combat de tous les instants pour qu'il ne soit pas livré à lui-même. Sur un coup de tête, Claude décide de s'envoler pour la Floride. Qu'y a-t-il derrière ce voyage si soudain ?

La Floride : ses palmiers, ses flamands roses, son fameux jus d’orange et ses retraités venus trouver le soleil pour l’éternité. Quand il ferme les yeux, pas encore pour toujours – plutôt crever ! – c’est à la Floride qu’il pense, Claude. A sa douceur, à sa chaleur, et surtout à sa fille qui est partie vivre là-bas et qu’il rêve de retrouver. Mais en attendant de s’envoler, de prendre ses clics, ses clacs et ses baskets fluos à scratch (comme les enfants, parce que les lacets, c’est plus de son âge), c’est près du lac d’Annecy qu’il tue le temps. Son temps, étrange paradoxe de la vie quand elle arrive à son dernier acte, est à la fois compté et s’écoule très lentement, grain après grain, matin après matin, jus d’orange made in Florida après jus d’orange made in Florida, le seul bien entendu qui trouve grâce à ses goûts de vieux Monsieur. Claude est vivant et s’il oublie parfois la date, les comprimés, il n’oublie pas ça : que le jour se lève encore pour lui.
Il n’a plus d’épouse, il n’a plus de boulot depuis un bout de temps, il n’a pas vraiment d’amis, le dernier en date vient de passer l'arme à gauche – cela dit il s’était fâché avec lui depuis quelques décennies… alors qu’est ce qui lui reste pour se sentir vivant ?

Une employée à domicile dévouée qu’il fait tourner en bourrique et dont il reluque sans fausse pudeur et avec une évidente nostalgie les contours et volumes, une sublime collection de lampes à huile qu’il bichonne amoureusement, une vue imprenable sur les montagnes qui le gonfle prodigieusement et puis une seconde fille aimante et débordée.
Carole, l'aînée, n’a pas choisi la Floride, elle, restant auprès de son papa parce qu’il le valait bien. Elle gère la papeterie dont son père était jadis le patron, et jongle entre un emploi du temps de ministre, une vie privée quasi inexistante et le casse-tête du recrutement des aides à domiciles que son père use et décourage, il faut bien le dire, assez rapidement.
Claude a toute sa tête, enfin presque… À quoi bon finalement garder en mémoire toutes ces petites choses insignifiantes qui vous polluent une vie et ne servent au final qu’à entretenir de vaines relations avec les autres qui, la plupart du temps, vous pompent l’air ? Pourquoi garder au fond de son cœur ce qui vous l’a brisé ?
La fin des emmerdes, c’est bien de ne garder que le meilleur, le sourire espiègle de sa mère quand elle se maquillait, les rires de ses filles, l’odeur du sous-bois et le craquement des brindilles sous ses souliers de môme. Et tant pis si les peurs de l’enfance s’invitent sans avoir été invitées… Une fille, un père. Le temps qui passe et qui inverse les rôles… on a beau le savoir depuis le début de l’histoire et connaître la fin, personne n’est vraiment préparé à cela.

Tirée d’une pièce de théâtre à succès, Floride est porté par un Jean Rochefort magnifique et bouleversant, dont le regard pétillant et joueur n’a rien perdu de son charme, en dépit des années – et n'oublions surtout pas Sandrine Kiberlain, elle est parfaite ! Réservant son lot de scènes burlesques et de face-à-face souvent très drôles, le film n’est bien évidemment pas qu’une comédie légère : la vieillesse, le temps qui passe ne font pas de cadeau… Mais s’il fallait un épilogue à cette chronique qui sait être aussi cocasse que douloureuse, ce pourrait bien être aussi celui que l’on peut donner à toute vie riche de joies et de tristesses : carpe diem.

Un joli film sur la fin de l'adolescence. Bien joué, bien filmé.

scénario: 16/20     acteurs: 16/20    technique: 16/20     note finale: 16/20

D’après le best-seller de John Green, La Face Cachée de Margo est l’histoire de Quentin et de Margo, sa voisine énigmatique, qui aimait tant les mystères qu’elle en est devenue un. Après l’avoir entraîné avec elle toute la nuit dans une expédition vengeresse à travers leur ville, Margo disparaît subitement – laissant derrière elle des indices qu’il devra déchiffrer. Sa recherche entraîne Quentin et sa bande de copains dans une aventure exaltante à la fois drôle et émouvante. Pour trouver Margo, Quentin va devoir découvrir le vrai sens de l’amitié… et de l’amour.

 Un film sensible et plein de tendresse vu en avant première! Le réalisateur est une personne formidable.

scénario: 17/20        acteurs: 17/20    technique: 17/20   note finale: 17/20

Paul-André, la quarantaine, est un homme timide et plutôt introverti. Riche mais seul, il s'ennuie profondément et finit par conclure que ce dont il a besoin, c'est d'une famille ! Violette, quadragénaire pleine de peps, est menacée d'expulsion et a peur de perdre la garde de ses deux enfants. Paul-André propose alors un contrat en tout bien tout honneur pour louer sa famille contre le rachat de ses dettes. Pour le meilleur et pour le pire…

Dans cette fort aimable comédie sentimentale de Jean-Pierre Améris, on retrouve certains des ingrédients qui avaient fait le succès d’un ses précédents films, Les émotifs anonymes, dont le personnage principal était déjà incarné par Benoît Poelvoorde. On retrouve un personnage gentiment inadapté aux exigences de la vie, qui va rencontrer son alter ego féminin. Mais autant Isabelle Carré était son sosie psychologique dans le film sus-nommé, autant Virginie Efira est ici son parfait opposé.

Poelvoorde est donc Paul-André, un quadragénaire qui peut légitimement afficher une splendide réussite économique. Mais s’il a fait fortune, cela ne l’empêche nullement de s’emmerder à mourir (il n’est d’ailleurs pas très loin de la tentation suicidaire) dans sa splendide et glaciale villa d’architecte (une Mallet-Stevens, pour les amateurs), en compagnie de son majordome bienveillant, délicieusement campé par François Morel. Alors qu’il touche le fond et qu’il regarde distraitement la télévision, notre richissime dépressif découvre une mère de famille interviewée à la sortie d’un palais de justice. Elle livre un témoignage vibrant pour expliquer son délit : elle a assommé un vigile de supermarché avec le poulet surgelé qu’elle tentait de voler pour nourrir ses enfants. Illumination, Paul-André comprend que ce qui lui manque, c’est une famille ! Difficulté, il n’a jamais expérimenté un semblant de vie en couple, alors la vie familiale, il n’a même pas le début de l’idée de ce que ça peut donner… Qu’à cela ne tienne, il va proposer à la jeune femme endettée, en échange de l’épurement de ses factures, d’intégrer sa petite famille en se faisant passer pour son nouveau fiancé. Évidemment tout oppose le millionnaire maniaque et vieux garçon et la mère de famille laxiste, volage, bordélique, qui partage sa vie entre ses deux mômes qui font un peu ce qu’ils veulent dans la maison en chaos permanent et ses soirées avec des mecs de passage.

On pourra certes trouver le scénario un peu capillotracté (pour ne pas dire tiré par les cheveux) mais on se laisse volontiers emporter par cette comédie bien plus subtile qu’il n’y paraît, qui pose un regard tendre et malin sur les modèles familiaux souvent atypiques. A 20 000 lieues des clichés lourdingos des poids lourds de la comédie française, Jean-Pierre Améris évoque avec justesse et tendresse, un peu à la manière d’un Frank Capra, la richesse de personnages (un peu) fracassés par la vie : Paul-André bien sûr, enfermé dans le vide de son existence et ses préjugés sociaux, mais surtout la paradoxale Violette, aux yeux de beaucoup fille facile et un peu cruche, que même ses proches raillent régulièrement sous prétexte de plaisanteries, mais qui se bat comme un petit soldat courage pour défendre la survie de sa tribu, cachant un étonnant talent, peut-être dérisoire mais poétique, de sculptrice sur légumes ! C’est d’ailleurs un grand personnage de cinéma qui a inspiré Jean-Pierre Améris pour construire sa Violette : la Cabiria de Fellini, inoubliable Giuletta Masina, prostituée humiliée mais magnifique. Et c’est l’occasion pour une remarquable actrice de se révéler définitivement : Virginie Efira tour à tour un peu cagole mais aussi bluffante d’énergie et de cœur, complexe, contradictoire, et au final formidablement attachante. Avec son extraordinaire comparse et compatriote belge Benoît Poelvoorde, troublant d’authenticité dans son rôle de duduche dépressif revenant à la vie, ils savent donner sens et crédibilité à ce conte a priori improbable, nous faisant passer aisément du rire à l’émotion pure.

Un biopic ennuyeux. Il manque un je ne sais quoi pour que ce soit bien.

scénario: 12/20    acteurs: 15/20     technique: 16/20   note finale: 16/20

Oriana Fallaci raconte la vie à cent à l'heure de cette journaliste italienne hors norme, de la Dolce vita au 11 Septembre en passant par le Vietnam, la Grèce des colonels ou l'Iran de Khomeiny. Oriana Fallaci est impertinente, drôle et parfois brutale. Elle a révolutionné le journalisme, a sillonné la planète et surtout rencontré et bousculé tous ceux qui font l’Histoire.

Comme d'habitude, un scénario aux rebondissements improbables. Tom Cruise est égal à lui-même. Ca va dans tous les sens, c'est plein d'énergie et c'est un peu bête. Les cascades sont si ridicules qu'on n'y croit pas une seconde. MDR

scénario: 14/20       technique: 16/20   acteurs: 16/20    note finale: 16/20

L’équipe IMF (Impossible Mission Force) est dissoute et Ethan Hunt se retrouve désormais isolé, alors que le groupe doit affronter un réseau d’agents spéciaux particulièrement entraînés, le Syndicat. Cette organisation sans scrupules est déterminée à mettre en place un nouvel ordre mondial à travers des attaques terroristes de plus en plus violentes. Ethan regroupe alors son équipe et fait alliance avec Ilsa Faust, agent britannique révoquée, dont les liens avec le Syndicat restent mystérieux. Ils vont s’attaquer à la plus impossible des missions : éliminer le Syndicat.

Un très joli film intimiste avec une merveilleuse Isabelle Carré. Un joli film plein de surprises. Le scénario est original, c'est bien filmé et les acteurs sont au top.

scénario: 16/20      acteurs: 16/20    technique: 16/20  note finale: 16/20

Perrine est une musicienne presque professionnelle. Elle vit seule et anime des goûters d’anniversaires, ou les gâche, c’est selon. Par accident, elle fait tomber un homme dans la benne d’une déchèterie. L’inconnu est dans le coma, mais Perrine est prête à tout pour qu’il se réveille. Elle s’immisce dans sa vie pour le découvrir, mais profite aussi de l’occasion pour lui emprunter son boulot, son appartement, son chien… Mais surtout, elle tombe amoureuse…

Pas mal mais moins réussi que le premier; Et on se demande pourquoi ils se moquent à ce point des allemands? Très bavard et scénario mal ficelé. Le jeu des acteurs est approximatif

scénario: 14/20        acteurs: 14/20   technique: 14/20     note finale: 14/20

Les Barden Bellas sont de retour pour faire vibrer le monde dans Pitch Perfect 2, suite de The Hit Girls qui racontait l’histoire d’une bande d’adorables jeunes filles un brin marginales qui n’avaient qu’un point commun : leurs voix inoubliables lorsqu’elles chantaient ensemble et ne formaient plus qu’un. Cela fait trois ans que les Bellas se sont imposées comme le premier groupe exclusivement féminin à remporter un titre national grâce à leurs voix, leur style et leur attitude reconnaissables entre toutes. Mais lorsqu’elles se retrouvent radiées suite à un scandale qui risque de compromettre leur dernière année à Barden, nos trois championnes à l’esprit combatif estiment que, cette fois, elles ont perdu la partie. Alors qu’il ne leur reste qu’une occasion de reconquérir leur titre, les Bellas doivent se battre pour avoir le droit de concourir au championnat du monde de chant a capella de Copenhague. Entre la pression de la compétition musicale et la peur de rater leur année de Terminale, les Bellas devront se serrer les coudes pour retrouver leur voix et remporter le championnat…

Tout simplement une merveille! Bien joué, bien réalisé et plein de suspens. J'ai adoré.

scénario: 18/20      acteurs: 18/20      technique: 18/20   note finale: 18/20

Lorsqu’il fait la connaissance de Maria Altmann, un jeune avocat de Los Angeles est loin de se douter de ce qui l’attend… Cette septuagénaire excentrique lui confie une mission des plus sidérantes : l’aider à récupérer l’un des plus célèbres tableaux de Gustav Klimt, exposé dans le plus grand musée d’Autriche, dont elle assure que celui-ci appartenait à sa famille ! D’abord sceptique, le jeune avocat se laisse convaincre par cette attachante vieille dame tandis que celle-ci lui raconte sa jeunesse tourmentée, l’invasion nazi, la spoliation des tableaux de sa famille, jusqu’à sa fuite aux Etats-Unis. Mais l’Autriche n’entend évidemment pas rendre la « Joconde autrichienne » à sa propriétaire légitime… Faute de recours, ils décident d’intenter un procès au gouvernement autrichien pour faire valoir leur droit et prendre une revanche sur l’Histoire.

Un thriller futuriste haletant. On passe d'un rebondissement à l'autre. Et c'est plein de surprises. Excellente réalisation, acteurs parfaits et scénario haletant.

scénario: 17/20      acteurs: 17/20     technique: 17/20    note finale: 17/20

Que feriez-vous si on vous proposait de vivre éternellement ? Damian Hale, un richissime homme d’affaire new yorkais atteint d’une maladie incurable, se voit proposer une opération révolutionnaire par le mystérieux groupe Phénix : transférer son esprit dans un corps de substitution, « une enveloppe vide », un nouveau corps jeune et athlétique pour prolonger sa vie. Comment résister à une telle proposition ? Damian Hale procède au transfert et redécouvre les joies de la jeunesse, du luxe et des femmes dans son nouveau corps. Jusqu’au jour où Damian découvre un terrible secret sur l’opération. Un secret pour lequel Phénix est prêt à tuer.